GUÍA VISUAL DE PINTURA (ESTILOS ARTÍSTICOS, MÁXIMOS REPRESENTANTES, PINTORES FAMOSOS), DEL RENACIMIENTO A LAS VANGUARDIAS

A lo largo de la historia del arte, la pintura siempre ha sido una de las formas más importantes de expresión artística. Durante el Renacimiento Italiano, artistas como Miguel Ángel Buonarroti, Leonardo da Vinci, Rafael Sanzio o Tiziano, entre otros, desarrollaron una nueva forma de pintar basada en la observación y la representación de la naturaleza y el cuerpo humano. Estos artistas se esforzaron por lograr una mayor perfección en el arte de la pintura, creando verdaderas obras maestras de todos los tiempos como los frescos de la Capilla Sixtina pintada por Miguel Ángel o la Mona Lisa de Leonardo.

Primero en el barroco italiano destacan Caravaggio, quien se inspira en la propia naturaleza, y más tarde en el barroco centroeuropeo como pintores más destacados y representativos Vermeer y Rembrandt nos deleitan con sus pinturas entre las que destacan La Joven de la Perla o La Ronda de Noche continuaron con la tradición de la perfección en la pintura. El Romanticismo con Delacroix y Goya como artistas más importantes, trajo una mayor expresividad en las pinturas, como la Libertad guiando al pueblo de Delacroix y las pinturas negras de Goya como Saturno devorando a un hijo.

El Impresionismo causó una revolución en el arte de la pintura, ya que hasta el momento nunca se había representado las sombras con tonos azules. Monet, Renoir y Degas son sus artistas más importantes y representativos, quienes salen a pintar la naturaleza a plain-air (al aire libre), dando lugar a una nueva forma de representar la realidad, en el que los efectos fugaces un momento concreto a diferentes horas del día sirven para crear varias versiones del mismo motivo. El Posimpresionismo con Cézanne, Vicent van Gogh, Gauguin o Tolouse Lautrec como pintores más destacados, continuó con esta tendencia al representar la naturaleza de forma más abstracta. El Neo-impresionismo con Georges Seurat y Paul Signac como pintores representativos llevó a una mayor precisión en la representación de la naturaleza.

El art Nouveau con Alfons Mucha como artista destacado, el simbolismo con Gustav Klimt como artista indiscutible más importante y su cuadro El Beso, el Fauvismo con Matisse como mejor pintor de los también llamados fauves, el Expresionismo con Modigliani en Italia y Edvard Munch en Noruega, el Cubismo con Pablo Picasso como artista más destacado, el Neoplasticismo de Piet Mondrian, Tamara de Lempicka en el Art Decó, Miró, Magritte, Paul Delvaux o Frida Kahlo en el Surrealismo, Jackson Pollock en la pintura de acción (Action Painting), Andy Warhol en el Pop Art, y estilos más actuales y recientes como el fotorrealismo e hiperrealismo del cual Johannes Wessmark, Serghe Marshenikov o Damian Lechoszest son auténticos especialistas, han sido algunos de los movimientos más importantes en el mundo de la pintura en las últimas décadas.

ARTE CONTEMPORÁNEO

MODELO EN 3D (2008-PRESENTE)

Blue Print (Impresión Azul), 2010, por Alexa Meade, (Modelado en 3D), 60,96 x 45,72 cm., Edición de 7, Colección Particular

Alexa Meade

HIPERREALISMO CONTEMPORÁNEO (2000-PRESENTE)

Smirk (Sonrisa de satisfacción), 2009, por Alyssa Monks, (Hiperrealismo contemporáneo), Óleo sobre lienzo, 121 x 162,56 cm., Colección particular

Alyssa Monks

Zaria Forman

Rob Hefferan

Gregory Thielker

Serge Marshennikov

Eloy Morales

Lee Price

Robin Eley

Vicente Romero
(Pastel)

FOTORREALISMO CONTEMPORÁNEO (2000-PRESENTE)

Floating in blue (Flotando en azul), 2015, por Johannes Wessmark, (Fotorrealismo contemporáneo), Acrílico y Óleo sobre lienzo, 101 x 76 cm., Colección particular

Johannes Wessmark

Samantha French

Roberto Bernardi

Diego Fazio
(Lápiz)

Eric Zener

Richard Heisler

Luis Pérez

Samuel Silva

Sarah Harvey

Daniel Cuervo

Sharon Moody

POSTMODERNISMO

NETWORKED ART O ARTE EN RED (1995-PRESENTE)

Brandon, 1998-99, por Shu Lea Cheang, (Networked Art o Arte en Red), Medio: Código de red interactivo (html, Java, Javascript y base de datos del servidor, Dimensiones: Varían con la instalación, Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York

Shu Lea Cheang

Mark Napier

John F. Simon Jr.

SUPERFLAT (1995-PRESENTE)

Hustle'n'Punch By Kaikai And Kiki, 2009, por Takashi Murakami, (Estilo Superflat), Acrílico y hoja de platino sobre lienzo montado en bastidor de aluminio

Takashi Murakami

REALISMO ESPONTÁNEO (1989-PRESENTE)

Nº 833 (Sin título), 2014, por Françoise Nielly, (Realismo Espontáneo), Óleo sobre lienzo, 1950 x 1140 cm., Técnica: Espátula, Colección privada (Singapur)

Voka

Françoise Nielly

NEO-POP (1985-PRESENTE)

Triple Popeye, 2008, por Jeff Koons, (Neo-pop), Óleo sobre lienzo, 274.3 x 371.2 cm., Colección particular

Damien Hirst

Jeff Koons

Keith Haring

Romero Britto

Robert Silvers

METAMORFISMO (1985-PRESENTE)

Forever Always (Para siempre), 1989, por Octavio Ocampo, (Metamorfismo o Pintura Metamórfica), Óleo sobre lienzo

Oleg Shuplyak

Octavio Ocampo

PASTELISTAS DE FRANCIA (1984-PRESENTE)

Árbol desnudo, por Yvette Fretin, Técnica: Pastel

Nathalie Picoulet

Corry Kooy

Barth Gwenneth

NEO-KITSCH (1980-PRESENTE)

Globomundo, 2011, por Kenny Scharf, (Estilo Neo-Kitsch), Óleo sobre lienzo, 109 x 145 cm., Colección particular

Kenny Scharf

FIGURACIÓN LIBRE (1980-PRESENTE)

Composición de tres pies con zapatos, 1994, por Robert Combas, (Figuración libre), Acrílico sobre lienzo, 103 x 138 cm., Colección particular

Robert Combas

NEO-GEO, NEO-MINIMALISMO O NUEVO MINIMALISMO GEOMÉTRICO (1980-PRESENTE)

The Turning, 2008, por Peter Halley, (Neo-Geo o Neo-minimalismo), Acrílico, acrílico Day-Glo, perlescente y Roll-A-Tex sobre lienzo, 304,8 x 406,4 cm., Colección privada

Sarah Morris

Peter Halley

Peter Schuyff

Philip Taaffe

SIMULACIONISMO (1980-PRESENTE)

Mingus in Mexico, 1990, por David Salle, (Simulacionismo), Óleo y acrílico sobre lienzo, 244 x 312 cm.

David Salle

TRANSVANGUARDIA (1979-PRESENTE)

El Pintor y sus pequeños osos, 1984, por Sandro Chia, (Transvanguardia), Óleo sobre lienzo, 272.5 x 296.1 cm., Colección privada

TRANSVANGUARDIA (ITALIA)

Sandro Chia

Francesco Clemente

Enzo Cucchi

NUEVA IMAGEN FIGURATIVA (1978-PRESENTE)

El principio y el fin, 1988, por Eric Fischl, (Nueva imagen figurativa), Óleo sobre lienzo, 191 x 279 cm., Colección particular

Jonathan Borofsky

Jenny Saville

Eric Fischl

NEO-CONCEPTUALISMO (1978-PRESENTE)

Corazones palpitantes, 1994, por Ross Bleckner, (Neo-Conceptualismo), Óleo, pigmento en polvo y cera sobre lienzo, Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York

Ross Bleckner

BAD PAINTING (1978-PRESENTE)

Las vanguardias nunca se rinden, 1962, por Asger Jorn, (Bad Painting o Pintura Mala), Óleo sobre lienzo, 73 x 60 cm., Museo SMK, National Gallery de Dinamarca

John Currin

Asger Jorn

André Butzer Frau

Martin Kippenberger

NEOMANIERISMO (1978-PRESENTE)

Escena. Personajes a la salida de un concierto de rock, 1979, por Guillermo Pérez Villalta, (Neomanierismo), Acrílico sobre lienzo, 250 x 180 cm., Museo Reina Sofía, Madrid (España)

Guillermo Pérez Villalta
(España)

Carlo Maria Mariani
(Italia)

DEL MOVIMIENTO GRAFFITI AL NEOEXPRESIONISMO (1977-PRESENTE)

Autorretrato, 1982, por Jean-Michel Basquiat, (Neoexpresionismo), Acrílico y creyón, 193 x 239 cm., Colección Privada

NEOEXPRESIONISMO (ESPAÑA)

Miquel Barceló

NEOEXPRESIONISMO (ALEMANIA)

Helge Leiberg

Anselm Kiefer

Georg Baselitz

NEOEXPRESIONISMO (ESTADOS UNIDOS)

Julian Schnabel

Jean-Michel Basquiat

SEGUNDAS VANGUARDIAS

FOTORREALISMO (1970-PRESENTE)

El autobús de Broadway en la calle Liberty, 1996, por Richard Estes, Óleo sobre tela, 86 x 121 cm., (Fotorrealismo), Museo Botero, Bogotá, Colombia

FOTORREALISMO (ESTADOS UNIDOS)

Richard Estes

Chuck Close

Don Eddy

David Parrish

John Kacere

Ralph Goings

Robert Neffson

Robert Bechtle

Richard McLean

Robert Cottingham

John Salt

Robert Longo

Steve Mills

FOTORREALISMO (INGLATERRA)

Malcolm Morley

FOTORREALISMO (ALEMANIA)

Gerhard Richter

HIPERREALISMO (1967-PRESENTE)

Antonio López
(España)

Edward Hopper
(Estados Unidos)

HAPPENING (1960-PRESENTE)

Noche y Martha Broderick, 2005, por Jim Dine, (Estilo Happening), Óleo y carboncillo sobre lienzo, 274.3 x 274.3 cm., Colección Privada

Jim Dine

POP ART (1960-1970)

Marilyn Monroe, por Andy Warhol, Serigrafía sobre papel blanco, 66 x 66 cm., 1967

POP ART (ESTADOS UNIDOS)

Andy Warhol

Roy Lichtenstein

Tom Wesselmann

James Rosenquist

Robert Indiana

Robert Rauschenberg

POP ART (INGLATERRA)

David Hockney

Richard Hamilton

MINIMALISMO-MINIMAL ART (1960-1980)

Construcción armónica, 1947-51, por Camille Graeser, (Minimalismo o Arte Minimalista), Pintura al óleo y témpera sobre lienzo, 40 x 75 cm.

Camille Graeser

Mathias Goeritz

Sol Lewitt

CONCEPTUALISMO (1960-1978)

Mapa, 1961, por Jasper Johns, (Conceptualismo), Óleo sobre lienzo, 198,2 x 314,7 cm., Museo de Arte Moderno de Nueva York (USA)

Jasper Johns

NUEVO REALISMO (1957-1962)

La gran Antropometría azul, antes 105, 1960, por Yves Klein, (Nuevo realismo), Pigmento y resina sintética en papel montado sobre lienzo, 280 x 428 cm., Museo Guggenheim Bilbao (ES)

Yves Klein

Piero Manzoni

ABSTRACCIÓN POSTPICTÓRICA (1964-1970)

HARD EDGE O PINTURA DE BORDE DURO

Azul, Verde, Rojo II, 1965, por Ellsworth Kelly, (Hard Edge), Óleo sobre lienzo, 223.5 x 259.1 cm., Seattle Art Museum (USA)

HARD EDGE (EXPRESIONISMO ABSTRACTO)

Ellsworth Kelly

Ad Reinhardt

Alexander Liberman

Jack Youngerman

Kenneth Noland

ACTION PAINTING (1950-1960)

Nº 11, 1952, más tarde Blue Poles, por Jackson Pollock, (Expresionismo abstracto), The National Gallery of Australia desde 1973

ACTION PAINTING O PINTURA DE ACCIÓN (EXPRESIONISMO ABSTRACTO)

Jackson Pollock

Franz Kline

Willem de Kooning

COLOR FIELD (1950-1960)

Verde y blanco sobre azul, 1957, por Mark Rothko, Color Field o Campos de color (Expresionismo Abstracto), 88,9 X 119,4 cm., Segundas Vanguardias

COLOR FIELD O CAMPOS DE COLOR (EXPRESIONISMO ABSTRACTO)

Frank Stella

Mark Rothko

Barnett Newman

Clyfford Still

ESPACIALISMO (1947-1968)

Concepto Espacial (Concetto spaziale), 1950, por Lucio Fontana, (Espacialismo), Acrílico sobre lienzo, 69,5 x 99,5 cm., Museo Reina Sofía, Madrid (ES)

Lucio Fontana

FIGURATIVISMO (1945-PRESENTE)

Retrato de Francis Bacon, (Figurativismo o Arte Figurativo), por Lucian Freud

Francis Bacon

Lucian Freud

INFORMALISMO (1945-PRESENTE)

Composición sin título, (Tachismo), por Georges Mathieu Seidentuch

TACHISMO (INFORMALISMO)

Pierre Soulages

Georges Mathieu

Wols

PINTURA MATÉRICA (INFORMALISMO)

Antoni Tàpies

César Manrique

ARTE MARGINAL O ART BRUT (INFORMALISMO)

Jean Dubuffet

Adolf Wölfli Angel

DEL ARTE CINÉTICO AL OP ART (1954-PRESENTE)

Cebras, 1938, por Victor Vasarely, (Arte Cinético), Colección particular

Victor Vasarely

Carlos Cruz Díez

Yaacov Agam

Mark Dagley

Bridget Riley

Youri Messen Jaschin

Alexander Calder

VANGUARDIAS HISTÓRICAS (1905-1945)

ARTE NAÍF, PINTURA NAÍF O ESTILO INGENUO (1937-PRESENTE)

El sueño, 1910, por Henri Rousseau, (Arte naíf), Pintura al aceite, 204 x 298 cm., The Metropolitan Museum of Art, Nueva York, (USA)

Fernando Botero

Henri Rousseau

Camille Bombois

REALISMO SOCIALISTA (1932-1991)

Pausa del almuerzo en la cuenca del Don, 1935, por Aleksandr Aleksándrovich Deineka, (Realismo Socialista), Óleo sobre lienzo, 149.5 x 248.5 cm., Museo Estatal Ruso, San Petersburgo (RU)

REALISMO SOCIALISTA (RUSIA)

Aleksandr Deineka

Mikhail Khmelko

Mikhail Kostin

Isaak Izrailevich Brodsky

Evdokiya Usikova

Aleksandr Gerasimov

SURREALISMO (1924-1940)

Mujer y pájaros, 1940, por Joan Miró, (Surrealismo), Colección P. Phelps de Cisneros, Nueva York (Estados Unidos)

SURREALISMO (ESPAÑA)

Joan Miró

Julio González

SURREALISMO (FRANCIA)

Marc Chagall

Yves Tanguy

SURREALISMO (SUIZA)

Alberto Giacometti

SURREALISMO (BÉLGICA)

René Magritte

Paul Delvaux

SURREALISMO (ALEMANIA)

Max Ernst

SURREALISMO (MÉXICO)

Frida Kahlo

MURALISMO (1922-PRESENTE)

El hombre en el cruce de caminos, 1933, por Diego Rivera, (Muralismo y simbolismo), Mural para el vestíbulo del rascacielos Rockefeller Center de Nueva York

Diego Rivera

Alfredo Ramos Martínez

ESTRIDENTISMO (1922-1927)

El Café de Nadie, 1930, por Ramón Alva de la Canal, Óleo y collage sobre tela, 78 x 64 cm., Museo Nacional de Arte, México

Ramón Alva de la Canal

LA NUEVA OBJETIVIDAD (1920-1933)

Retrato del poeta Max Herrmann-Neisse, 1927, por George Grosz, Óleo sobre lienzo, (Nueva Objetividad), MOMA New York (USA)

NUEVA OBJETIVIDAD (ALEMANIA)

Otto Dix

George Grosz

Max Beckmann

Georg Cholz

PURISMO (1920-1925)

Naturaleza muerta con copa de vino tinto, 1921, por Amédée Ozenfant, (Purismo), Óleo sobre lienzo, 50.6 x 61.2 cm., Kunstmuseum Basel (Suiza)

Le Corbusier

Amédée Ozenfant

VIBRACIONISMO (1919-1922)

Atocha, 1919, por Rafael Barradas, (Vibracionismo), Óleo sobre lienzo, 53 x 66 cm., Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (ES)

Rafael Barradas

Joaquín Torres García

RACIONALISMO O BAUHAUS (1919-1933)

Fábrica, 1925, por Josef Albers, (Racionalismo o Bauhaus), Composición geométrica de pintura roja y negra sobre vidrio, 27,9 × 35,6 cm.

Josef Albers

ART DECÓ (1918-1939)

Chica de verde, 1930-31, por Tamara de Lempicka, (Art Decó), Óleo sobre madera, 61,5 x 45,5 cm., Centro Georges Pompidou, París (FR)

ART DECÓ (PINTURA)

Tamara Lampicka

ART DECÓ (ARTES DECORATIVAS)

Jean Dupas

ART DECÓ (CARTELISMO Y DISEÑO GRÁFICO)

Cassandre

DADAÍSMO (1916-1920)

La equilibrista se acompaña de sus sombras, 1916, por Man Ray, (Dadaísmo)

Jean Hans Arp

Marcel Duchamp

Man Ray

Tristan Tzara

Hannah Höch

Francis Picabia

PRECISIONISMO (1915-1930)

My Egypt, 1927, por Charles Demuth, (Precisionismo), Óleo, Tiza y lápiz de grafito sobre tabla, 91,3 x 76.2 cm., Whitney Museum of American Art, New York (USA)

PRECISIONISMO (ESTADOS UNIDOS)

Charles Demuth

Charles Sheeler

NEOPLASTICISMO O DE STIJL (1915-1925)

Composición nº10 (Pier and Ocean), 1915, por Piet Mondrian, Óleo sobre lienzo, 85 x 108 cm., Rijksmuseum Kröller-Müller, Otterlo (Holanda)

Piet Mondrian

Theo Van Doesburg

CONSTRUCTIVISMO RUSO (1915-1925)

Cartel, El arte al servicio de la revolución, por Vladimir Tatlin, (Constructivismo)

Vladimir Tatlin

Aleksandr Ródchenko

SUPREMATISMO (1915-1925)

Composición geométrica, por Kazimir Malévich, (Suprematismo)

Kazimir Malévich

VORTICISMO (1912-1915)

The dancers, 1912, por Percy Wyndham Lewis, (Vorticismo), Vanguardias históricas, Manchester Art Gallery (Inglaterra)

Wyndham Lewis

PINTURA METAFÍSICA (1911-1925)

Piazza d'Italia con Arianna, 1945, por Giorgio de Chirico, (Pintura Metafísica), Óleo sobre tela, 50 x 60 cm., Gagosian Gallery

Giorgio de Chirico

ABSTRACCIONISMO, ARTE ABSTRACTO O ABSTRACCIÓN (1910-1960)

Amarillo, Rojo, Azul, 1925, por Vasily Kandinsky, (Arte abstracto), Óleo sobre lienzo, Centro Georges Pompidou, París (FR)

Vasily Kandinsky

RAYONISMO (1909-1917)

Composición rayonista, (Vanguardias históricas), por Mijaíl Larionov

Mijaíl Larionov

Natalia Goncharova

ESCUELA ASHCAN-THE EIGHT (LOS OCHO), REALISMO AMERICANO (1908-1918)

Stag at Sharkey's, 1909, por George Bellows, Óleo sobre lienzo, 92 x 122.6 cm., (Realismo Americano), The Cleveland Museum of Art, Hinman B. Hurlbut Collection

George Bellows

Robert Henri

John Sloan

FUTURISMO (1808-1918)

La carga de las lanzas, 1915, por Umberto Boccioni, Témpera y collage sobre cartón, 32 x 50 cm., Colección Ricardo and Magda Jucker, Milán

FUTURISMO (ITALIA)

Umberto Boccioni

Giacomo Balla

Luigi Russolo

Carlo Carrá

ORFISMO (1907-1915)

Formas circulares, 1930, por Robert Delaunay, Óleo sobre lienzo, 128,9 × 194,9 cm., (Orfismo), Solomon R. Guggenheim Museum Nueva York, (USA)

Robert Delaunay

CUBISMO (1907-1915)

Guernica, 1937, por Pablo Ruíz Picasso, Óleo sobre lienzo, 351 x 782 cm. (Cubismo), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (España)

Pablo Picasso

Georges Braque

Juan Gris

EXPRESIONISMO (1905-1960)

Los grandes caballos azules, 1911, por Franz Marc, (Expresionismo alemán), Óleo sobre lienzo, 105 x 181 cm., Walker Art Center, Minneapolis (USA)

EXPRESIONISMO (NORUEGA)

Edvard Munch

EXPRESIONISMO (ALEMANIA)

Paul klee

August Macke

Franz Marc

Ernst Ludwig Kirchner

Emil Nolde

EXPRESIONISMO (BÉLGICA)

James Ensor

EXPRESIONISMO (ITALIA)

Amedeo Modigliani

EXPRESIONISMO (FRANCIA)

Georges Rouault

FAUVISMO (1905-1910)

La Danza, por Henri Matisse, 1909-10, (Fauvismo), Óleo sobre lienzo, 260 x 319 cm., Museo del Hermitage, San Petersburgo (RU)

Henri Matisse

Andre Derain

Maurice de Vlaminck

SIMBOLISMO (1900-1920)

Árbol de la vida, 1905-09, por Gustav Klimt, Pintura al temple, 195 x 102 cm., Österreischisches Museum für Angewandte Kunst, Viena (Austria)

Gustav Klimt

Henri Fantin-Latour

Gustave Moreau

Arnold Böcklin

Odilon Redon
(Pastel)

MODERNISMO / ART NOUVEAU / SEZESSIONSTIL / LIBERTY / FLÓREALE / JUDENDSTIL

ART NOUVEAU (1893-1905)

(MODERNISMO-ARTES GRÁFICAS)

Detalle de Cartel publicitario para el litógrafo Fernando Champenois, 1898, por Alfons Mucha, (Art Nouveau), Litografía de 72,7 x 55,2 cm., , Colección privada

Alfons Mucha

Aubrey Beardsley

MODERNISMO CATALÁN (1880-1930)

Fuente de Sant Roc, 1888, por Santiago Rusiñol, (Modernismo Catalán), Óleo sobre lienzo 108 x 150 cm., colección particular

Ramón Casas

Santiago Rusiñol

NEO-IMPRESIONISMO / PUNTILLISMO / DIVISIONISMO (1875-1900)

Un baño en Asnieres, por Georges Pierre Seurat, 1884-86, (Neoimpresionismo), Óleo sobre lienzo, 200 x 300 cm., National Gallery de Londres, Inglaterra

Georges Seurat

Paul Signac

POSTIMPRESIONISMO (1875-1900)

La Noche estrellada, por Vincent van Gogh, 1889, (Postimpresionismo), Óleo sobre lienzo, 73,7 x 92,1 cm., Museo de Arte Moderno de Nueva York, USA

Paul Cézanne

Paul Gauguin

Tolouse Lautrec

Vincent van Gogh

IMPRESIONISMO (1874-1886)

Impresión, sol naciente, por Claude Monet (1872). Óleo sobre lienzo, 47 x 64 cm., Museo Marmottan de París, Francia

IMPRESIONISMO (FRANCIA)

Claude Monet

Camille Pissarro

Alfred Sisley

Auguste Renoir

Edgar Degas

Auguste Rodin

Berthe Morisot

Gustave Caillbotte

Frédéric Bazille

Armand Guillaumin

IMPRESIONISMO EN ESPAÑA

Joaquín Sorolla

IMPRESIONISMO EN EEUU

James McNeill Whistler

Mary Cassatt

Childe Hassam

Winslow Homer

Theodore Robinson

John Singer Sargent

PRE-IMPRESIONISMO

Bar del Folies-Bergère, por Edouard Manet, 1881-82, (Pre-impresionismo), Óleo sobre lienzo, 95,2 x 129,5 cm., Courtauld Gallery, Londres, Inglaterra (UK)

Edouard Manet

ARTS & CRAFTS (1875-1905)

Ladrones de fresas, 1883, por William Morris, (Arts & Crafts), Victoria & Albert Museum, Londres, Inglaterra

William Morris

PINTURA VICTORIANA (1860-1914)

Fidias y el friso del Partenón, 1868, por Sir Lawrence Alma-Tadema, (Estilo Victoriano), Óleo sobre lienzo, 72,4 x 109,2 cm., Birmingham Museum and Art Gallery

PINTURA VICTORIANA (GRAN BRETAÑA)

Sir Lawrence Alma-Tadema

John William Waterhouse

John Ruskin

Frederick Leighton

REALISMO (1848-1870)

El hombre desesperado (Autorretrato), 1843-45, por Gustave Courbet, (Realismo francés), Óleo sobre lienzo, 45 x 54 cm., Colección Privada

REALISMO EN FRANCIA

Gustave Courbet

Jean-François Millet

Jules Breton

PRERRAFAELISMO (1848-1853)

Lady Godiva, 1898, por John Collier, (Prerrafaelismo), Óleo sobre lienzo, 142,2 × 183 cm., Herbert Art Gallery and Museum, Coventry (Inglaterra)

PRERRAFAELITAS O PRERRAFAELISMO (GRAN BRETAÑA)

John Collier

Dante Gabriel Rossetti

Edward Burne-Jones

Ford Madox Brown

John Everett Millais

William Holman Hunt

ROMANTICISMO (1830-1850)

La libertad guiando al pueblo, 1830, por Eugène Delacroix, Óleo sobre lienzo, 260 x 325 cm., (Romanticismo francés), Museo Nacional del Louvre, París (FR)

ROMANTICISMO EN ESPAÑA (1830-1850)

España 1ª Mitad Siglo XIX

Francisco de Goya

ROMANTICISMO EN FRANCIA (1795-1840)

Francia fin Siglo XVIII-1ª Mitad Siglo XIX

Eugène Delacroix

Camille Corot

Théodore Géricault

ROMANTICISMO EN INGLATERRA (1780-1850)

Inglaterra fin Siglo XVIII-1ª Mitad Siglo XIX

William Turner

John Constable

William Blake

ROMANTICISMO EN ALEMANIA (1760-1840)

Alemania fin Siglo XVIII-1ª Mitad Siglo XIX

Caspar David Friedrich

ACADEMICISMO (1795-1840)

El jurado de pintura, (1885), por Henri Gervex, Óleo sobre lienzo, 419 x 300 cm., Museo de Orsay, París (Francia)

ACADEMICISMO FRANCÉS

William-Adolphe Bouguereau

Henri Gervex

Jean-Léon Gérôme

François-Édouard Picot

Édouard Joseph Dantan

Alexandre Cabanel

Thomas Couture

NEOCLASICISMO (1760-1800)

Juramento de los Horacios, 1784, por Jacques Louis David, Óleo sobre lienzo, 330 x 425 cm., (Estilo Neoclásico), Museo Nacional del Louvre, París (FR)

NEOCLASICISMO (FRANCIA)

Dominique Ingres

Jacques Louis David

François Gérard

NEOCLASICISMO (ITALIA)

Giovanni Battista Piranesi

ROCOCÓ (1700-1750)

La boda de Cupido y Psique, 1744, por François Boucher, Óleo sobre lienzo, 93 x 130 cm., (Estilo Rococó), Museo del Louvre, París (FR)

ROCOCÓ (FRANCIA)

François Boucher

Maurice Quentin de Latour
(Pastel)

ROCOCÓ (ITALIA)

Tiepolo

Francesco Guardi

BARROCO (1580-1680)

La Vocación de San Mateo, 1599-1600, por Caravaggio, Óleo sobre lienzo, 322 x 340 cm., (Barroco Italiano), Iglesia de San Luis de los Franceses, Roma (Italia)

La pintura del barroco es una corriente artística que se desarrolló a finales del siglo XVI y principios del siglo XVII. Se caracteriza por su gran expresividad y dramatismo, así como por su uso de la luz y el color para crear una sensación de profundidad y movimiento en las pinturas. Los artistas barrocos buscaban representar la realidad de una forma vívida y emocionante, y su arte se considera un reflejo de la época en la que se desarrolló, marcada por la religión, la política y la cultura.

En Italia, el barroco se manifestó con gran fuerza, con artistas como Caravaggio, Bernini y Rubens que se destacaron por su habilidad para crear esculturas y pinturas con un gran dramatismo y expresividad. En España, el barroco se manifestó con un estilo más austero y religioso, con artistas como Francisco de Zurbarán, Diego Velázquez y Bartolomé Esteban Murillo que se destacaron por su habilidad para representar escenas religiosas con gran realismo y sensibilidad.

En general, la pintura barroca se caracteriza por un uso del color y la luz para crear una sensación de profundidad y movimiento, así como por una gran expresividad en las figuras humanas y animales representados. Los temas religiosos y mitológicos son los más recurrentes en esta época, además de las pinturas de paisajes y retratos, en las que se busca la perfección y el realismo en la representación de los mismos.

BARROCO ITALIANO (1650-1780)

La Europa Católica. Italia 2ª Mitad siglo XVII y Siglo XVIII

La pintura del Barroco italiano se caracterizó por una mayor expresividad y dramatismo en las obras, en comparación con el Renacimiento. Durante este periodo se desarrolló una nueva forma de pintar basada en la observación y la epresentación de la naturaleza, pero con un mayor énfasis en el movimiento, la luz y la sombra.

Entre los principales pintores del barroco italiano se encuentran Caravaggio, Bernini, Poussin, y Guido Reni. Caravaggio es considerado como uno de los más grandes pintores del barroco italiano, conocido por su estilo realista y su habilidad para crear una sensación de profundidad en sus pinturas. Sus obras más destacadas incluyen "La Crucifixión de San Pedro", "La Deposición de Cristo" y "La Conversión de San Pablo".

Bernini, un escultor y arquitecto, es conocido por sus estatuas monumentales y esculturas en mármol, como "David" y "Apolo y Dafne". Poussin, en cambio, se especializó en pinturas de temas mitológicos y religiosos, y es conocido por su precisión en la representación de los detalles. Sus obras más destacadas incluyen "El Rapto de las Sabinas" y "La Muerte de Germanico".

Guido Reni, otro de los pintores más importantes del barroco italiano, se especializó en la pintura de temas religiosos y mitológicos, y es conocido por su habilidad para crear una sensación de dramatismo en sus pinturas. Sus obras más destacadas incluyen "La Anunciación" y "La Inmaculada Concepción".

En resumen, la pintura del barroco italiano se caracterizó por una mayor expresividad y dramatismo en las obras, y contó con grandes artistas como Caravaggio, Bernini, Poussin, y Guido Reni, cuyas obras siguen siendo consideradas como algunas de las más representativas y destacadas de este periodo en la historia del arte.

Canaletto (El). Antonio Canal

Gian Lorenzo Bernini

BARROCO ITALIANO (1600-1650)

La Europa Católica. Italia 1ª Mitad del siglo XVII

Caravaggio

Anniballe Carracci

Guido Reni

BARROCO CENTROEUROPEO (1600-1700)

Países Bajos (Holanda) Siglo XVII

La pintura del barroco centroeuropeo en los Países Bajos, se desarrolló en el siglo XVII y se caracterizó por la representación de temas religiosos y mitológicos, así como por la representación de la vida cotidiana. Los pintores más destacados de este período son Vermeer y Rembrandt, quienes desarrollaron un estilo único y distintivo.

Vermeer es conocido por sus pinturas de escenas de la vida cotidiana, como "La lechera" o "La muchacha con el collar de perlas", que son famosas por su precisión y detalle en la representación de los objetos y las personas. Rembrandt, por su parte, es conocido por sus pinturas religiosas y mitológicas, como "La noche oscura de San Juan" o "La Ronda de noche", que son famosas por su expresividad y dramatismo.

Otras obras destacadas de este período incluyen "La Anunciación" de Jan van Eyck, "El Juicio Final" de Hieronymus Bosch y "El triunfo de la virtud sobre el vicio" de Peter Paul Rubens. Estas obras son representativas de la pintura del barroco centroeuropeo en los Países Bajos, ya que combinan la precisión y el detalle con la expresividad y el dramatismo, creando una sensación de movimiento y vida en las escenas representadas.

Johannes Vermeer

Rembrandt

Frans Hals

BARROCO CENTROEUROPEO (1600-1680)

La Europa Católica. Flandes (Mitad norte de Bélgica) Siglo XVII

La pintura del barroco centroeuropeo fue uno de los movimientos artísticos más importantes en Europa a finales del siglo XVI y principios del siglo XVII. El barroco centroeuropeo, a diferencia del barroco italiano, se caracterizó por una mayor expresividad y una mayor libertad en la representación de la naturaleza. Los pintores más destacados y representativos del barroco centroeuropeo fueron Vermeer y Rembrandt.

Vermeer es conocido por sus pinturas de la vida cotidiana, con un gran cuidado en el detalle y una gran habilidad para capturar la luz. Sus obras más destacadas y representativas son "La lechera" y "La joven de la perla". Por otro lado, Rembrandt es conocido por sus retratos, con un gran énfasis en la expresión y el carácter de las personas retratadas. Sus obras más destacadas y representativas son "La noche oscura" y "El retrato de Jan Six".

En general, la pintura del barroco centroeuropeo se caracteriza por una gran expresividad y un gran énfasis en la representación de la naturaleza y la vida cotidiana. Los pintores de este movimiento, como Vermeer y Rembrandt, han dejado un gran legado en la historia del arte y sus obras siguen siendo admiradas y estudiadas en la actualidad.

Pedro Pablo Rubens

Anton van Dyck

Jacob Jordaens

BARROCO EN ESPAÑA (1600-1690)

La Europa Católica. España Siglo XVII

Las Meninas, 1656, por Diego Velázquez, Óleo sobre lienzo, 3,18 m x 2,76 m., Museo del Prado, Madrid, España

La pintura barroca en España se desarrolló durante el siglo XVII y se caracterizó por su dramatismo, exageración y emotividad. Los temas religiosos y mitológicos fueron populares, así como la representación de personajes históricos y de la corte. El realismo y la técnica de la pintura al óleo también fueron importantes en esta época.

Entre los pintores más importantes del barroco español se encuentran Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán y Jusepe de Ribera. Velázquez es considerado uno de los más grandes maestros de la pintura de todos los tiempos, y es conocido por obras como "Las Meninas" y "La Venus del espejo". Zurbarán es conocido por sus retratos y pinturas religiosas, mientras que Ribera es conocido por sus escenas de violencia y sus retratos de santos y demás personajes religiosos.

Diego Velázquez

Murillo. Bartolomé Esteban Murillo

Zurbarán, Francisco de

Españoleto (El). José o Jusepe Ribera

BARROCO EN FRANCIA (1600-1680)

La Europa Católica. Francia Siglo XVII

Nicolás Poussin

Georges de la Tour

Claudio de Lorena

Jean Baptiste Simeon Chardin
(Pastel)

MANIERISMO (1560-1615)

Laoconte, 1608-14, por El Greco, (Manierismo), Óleo sobre lienzo, 137,5 x 172,5 cm., National Gallery Washington, (EEUU)

El Greco

Giorgio Vasari

Agnolo Bronzino

Parmigianino

Giulio Romano

Rosso Fiorentino

RENACIMIENTO EN EUROPA (1550-1600)

Europa 2ª Mitad Siglo XVI

Pieter Bruegel el viejo
Países Bajos (Holanda)

Hans Holbein el joven
(Alemania)

Tintoretto (El). Jacopo Robusti
(Italia) Escuela Veneciana

RENACIMIENTO EN ALEMANIA Y PAÍSES BAJOS (1500-1550)

Alemania y Países Bajos, 1ª Mitad Siglo XVI

El Bosco. Hieronymus Bosch
Países Bajos (Holanda)

Alberto Durero
(Alemania)

RENACIMIENTO (1380-1560)

La Creación de Adán, detalle de la Bóveda de la Capilla Sixtina, Buon Fresco o Fresco Buono de 1508-1512, por Michelangelo Buonarroti, Renacimiento Italiano, (Cinquecento), Ciudad Vaticana, Roma, Italia

RENACIMIENTO ITALIANO (1500-1550)

Toscana y Roma. 1ª Mitad Siglo XVI (Cinquecento)

Rafael Sanzio

Miguel Ángel

Leonardo da Vinci

Domenico Ghirlandaio

Perugino

RENACIMIENTO ITALIANO (1500-1550)

Venecia y la Italia Septentrional. 1ª Mitad Siglo XVI (Cinquecento)

El Veronés. Paolo Veronese

Tiziano. Tiziano Vecellio

Giorgione. Giorgio da Caltelfranco

Giovanni Bellini

Correggio (El). Antonio Allegri
(Escuela de Parma)

RENACIMIENTO ITALIANO (1450-1500)

2ª Mitad Siglo XV (Quattrocento)

Alessandro Botticelli

Piero della Francesca

Paolo Ucello

Filippo Lippi

Massacio

Andrea Mantegna

Benozzo Gozzoli

Fra Angélico

PINTURA FLAMENCA (1400-1450)

Flandes (Mitad norte de Bélgica) 1ª Mitad Siglo XV

El Descendimiento, 1435, por Rogier van der Weyden, (Pintura Flamenca), Óleo sobre tabla, 220 x 262 cm., Museo del Prado, Madrid (ES)

Jan van Eyck

Rogier van der Weyden

RENACIMIENTO ITALIANO (1300-1400)

Trecento (trescientos italiano) Italia Siglo XIV

Giotto. Giotto di Bondone

Cimabue. Cenni di Pepo Cimabue

Frases célebres pintores famosos

Andy Warhol, 1928-1987
Ilustrador, Pintor, Dibujante,
Grabador, Diseñador, Fotógrafo,
Escultor, Escritor, Cineasta (Pop Art)

Pablo Picasso, 1881-1973
Pintor, Grabador, Escultor, Ceramista, Muralista, Escenógrafo, Figurinista (Cubismo)

René Magritte, 1898-1967
Pintor (Surrealismo)

Alberto Giacometti, 1901-1966
Escultor, Pintor y Dibujante
(Surrealismo)

Henri Matisse, 1869-1954
Pintor, Escultor, Dibujante y Grabador (Fauvismo)

Edvard Munch, 1863-1944
Pintor (Expresionismo)

Claude Monet, 1840-1926
Pintor (Impresionismo)

Amedeo Modigliani, 1884-1920
Pintor, Escultor y Dibujante
(Escuela de París)

Auguste Renoir, 1841-1919
Pintor (Impresionismo)

Gustav Klimt, 1862-1918
Pintor (Simbolismo, Modernismo)

Auguste Rodin, 1840-1917
Escultor, Dibujante y Grabador (Romanticismo e Impresionismo)

Edgar Degas, 1834-1917
Pintor y escultor (Impresionismo)

Paul Cézanne, 1839-1906
Pintor y Dibujante (Postimpresionismo)

Paul Gauguin, 1848-1903
Pintor (Postimpresionismo)

John Ruskin, 1819-1900
Escritor, Crítico de Arte y Sociólogo (Impresionismo)

Vincent van Gogh, 1853-1890
Pintor y Dibujante
(Postimpresionismo)

Edouard Manet, 1832-1883
Pintor (Realismo y Pre-Impresionismo)

Gustave Courbet, 1819-1877
Pintor (Realismo)

Johannes Vermeer, 1632-1675
Pintor (Barroco Centroeuropeo)

Diego Velázquez, 1599-1660
Pintor (Barroco Español)

Gian Lorenzo Bernini, 1598-1680
Escultor, Arquitecto, pintor, dibujante, urbanista, escenógrafo, alquimista, escritor (Barroco Italiano)

Caravaggio, 1571-1610
Pintor (Barroco Italiano)

Michelangelo, 1475-1564
Escultor, Dibujante, Pintor, Arquitecto, Ingeniero y Poeta (Renacimiento Italiano)

Leonardo da Vinci, 1452-1519
Pintor, anatomista, arquitecto, artista, botánico, científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista (Renacimiento Italiano)

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