GUÍA VISUAL DE PINTURA (ESTILOS ARTÍSTICOS, MÁXIMOS REPRESENTANTES, PINTORES FAMOSOS), DEL RENACIMIENTO A LAS VANGUARDIAS





A lo largo de la historia del arte, la pintura siempre ha sido una de las formas más importantes de expresión artística. Durante el Renacimiento Italiano, artistas como Miguel Ángel Buonarroti, Leonardo da Vinci, Rafael Sanzio o Tiziano, entre otros, desarrollaron una nueva forma de pintar basada en la observación y la representación de la naturaleza y el cuerpo humano. Estos artistas se esforzaron por lograr una mayor perfección en el arte de la pintura, creando verdaderas obras maestras de todos los tiempos como los frescos de la Capilla Sixtina pintada por Miguel Ángel o la Mona Lisa de Leonardo.

Primero en el barroco italiano destacan Caravaggio, quien se inspira en la propia naturaleza, y más tarde en el barroco centroeuropeo como pintores más destacados y representativos Vermeer y Rembrandt nos deleitan con sus pinturas entre las que destacan La Joven de la Perla o La Ronda de Noche continuaron con la tradición de la perfección en la pintura. El Romanticismo con Delacroix y Goya como artistas más importantes, trajo una mayor expresividad en las pinturas, como la Libertad guiando al pueblo de Delacroix y las pinturas negras de Goya como Saturno devorando a un hijo.

El Impresionismo causó una revolución en el arte de la pintura, ya que hasta el momento nunca se había representado las sombras con tonos azules. Monet, Renoir y Degas son sus artistas más importantes y representativos, quienes salen a pintar la naturaleza a plain-air (al aire libre), dando lugar a una nueva forma de representar la realidad, en el que los efectos fugaces un momento concreto a diferentes horas del día sirven para crear varias versiones del mismo motivo. El Posimpresionismo con Cézanne, Vicent van Gogh, Gauguin o Tolouse Lautrec como pintores más destacados, continuó con esta tendencia al representar la naturaleza de forma más abstracta. El Neo-impresionismo con Georges Seurat y Paul Signac como pintores representativos llevó a una mayor precisión en la representación de la naturaleza.

El art Nouveau con Alfons Mucha como artista destacado, el simbolismo con Gustav Klimt como artista indiscutible más importante y su cuadro El Beso, el Fauvismo con Matisse como mejor pintor de los también llamados fauves, el Expresionismo con Modigliani en Italia y Edvard Munch en Noruega, el Cubismo con Pablo Picasso como artista más destacado, el Neoplasticismo de Piet Mondrian, Tamara de Lempicka en el Art Decó, Miró, Magritte, Paul Delvaux o Frida Kahlo en el Surrealismo, Jackson Pollock en la pintura de acción (Action Painting), Andy Warhol en el Pop Art, y estilos más actuales y recientes como el fotorrealismo e hiperrealismo del cual Johannes Wessmark, Serghe Marshenikov o Damian Lechoszest son auténticos especialistas, han sido algunos de los movimientos más importantes en el mundo de la pintura en las últimas décadas.





ARTE CONTEMPORÁNEO




MODELO EN 3D (2008-PRESENTE)



Blue Print (Impresión Azul), 2010, por Alexa Meade, (Modelado en 3D), 60,96 x 45,72 cm., Edición de 7, Colección Particular








Alexa Meade











HIPERREALISMO CONTEMPORÁNEO (2000-PRESENTE)



Smirk (Sonrisa de satisfacción), 2009, por Alyssa Monks, (Hiperrealismo contemporáneo), Óleo sobre lienzo, 121 x 162,56 cm., Colección particular







Alyssa Monks








Zaria Forman








Rob Hefferan








Gregory Thielker






Serge Marshennikov









Eloy Morales









Lee Price











Robin Eley











Vicente Romero
(Pastel)

















FOTORREALISMO CONTEMPORÁNEO (2000-PRESENTE)



Floating in blue (Flotando en azul), 2015, por Johannes Wessmark, (Fotorrealismo contemporáneo), Acrílico y Óleo sobre lienzo, 101 x 76 cm., Colección particular








Johannes Wessmark








Samantha French







Roberto Bernardi





Diego Fazio
(Lápiz)







Eric Zener








Richard Heisler







Luis Pérez








Samuel Silva









Sarah Harvey







Daniel Cuervo







Sharon Moody








POSTMODERNISMO




NETWORKED ART O ARTE EN RED (1995-PRESENTE)



Brandon, 1998-99, por Shu Lea Cheang, (Networked Art o Arte en Red), Medio: Código de red interactivo (html, Java, Javascript y base de datos del servidor, Dimensiones: Varían con la instalación, Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York








Shu Lea Cheang







Mark Napier








John F. Simon Jr.











SUPERFLAT (1995-PRESENTE)



Hustle'n'Punch By Kaikai And Kiki, 2009, por Takashi Murakami, (Estilo Superflat), Acrílico y hoja de platino sobre lienzo montado en bastidor de aluminio








Takashi Murakami


















REALISMO ESPONTÁNEO (1989-PRESENTE)



Nº 833 (Sin título), 2014, por Françoise Nielly, (Realismo Espontáneo), Óleo sobre lienzo, 1950 x 1140 cm., Técnica: Espátula, Colección privada (Singapur)







Voka










Françoise Nielly











NEO-POP (1985-PRESENTE)



Triple Popeye, 2008, por Jeff Koons, (Neo-pop), Óleo sobre lienzo, 274.3 x 371.2 cm., Colección particular






Damien Hirst









Jeff Koons







Keith Haring








Romero Britto










Robert Silvers












METAMORFISMO (1985-PRESENTE)



Forever Always (Para siempre), 1989, por Octavio Ocampo, (Metamorfismo o Pintura Metamórfica), Óleo sobre lienzo








Oleg Shuplyak









Octavio Ocampo











PASTELISTAS DE FRANCIA (1984-PRESENTE)



Árbol desnudo, por Yvette Fretin, Técnica: Pastel








Nathalie Picoulet








Corry Kooy









Barth Gwenneth












NEO-KITSCH (1980-PRESENTE)



Globomundo, 2011, por Kenny Scharf, (Estilo Neo-Kitsch), Óleo sobre lienzo, 109 x 145 cm., Colección particular








Kenny Scharf


















FIGURACIÓN LIBRE (1980-PRESENTE)



Composición de tres pies con zapatos, 1994, por Robert Combas, (Figuración libre), Acrílico sobre lienzo, 103 x 138 cm., Colección particular








Robert Combas












NEO-GEO, NEO-MINIMALISMO O NUEVO MINIMALISMO GEOMÉTRICO (1980-PRESENTE)




The Turning, 2008, por Peter Halley, (Neo-Geo o Neo-minimalismo), Acrílico, acrílico Day-Glo, perlescente y Roll-A-Tex sobre lienzo, 304,8 x 406,4 cm., Colección privada







Sarah Morris









Peter Halley










Peter Schuyff









Philip Taaffe












SIMULACIONISMO (1980-PRESENTE)



Mingus in Mexico, 1990, por David Salle, (Simulacionismo), Óleo y acrílico sobre lienzo, 244 x 312 cm.






David Salle










TRANSVANGUARDIA (1979-PRESENTE)



El Pintor y sus pequeños osos, 1984, por Sandro Chia, (Transvanguardia), Óleo sobre lienzo, 272.5 x 296.1 cm., Colección privada


TRANSVANGUARDIA (ITALIA)








Sandro Chia








Francesco Clemente









Enzo Cucchi











NUEVA IMAGEN FIGURATIVA (1978-PRESENTE)



El principio y el fin, 1988, por Eric Fischl, (Nueva imagen figurativa), Óleo sobre lienzo, 191 x 279 cm., Colección particular








Jonathan Borofsky








Jenny Saville








Eric Fischl
















NEO-CONCEPTUALISMO (1978-PRESENTE)



Corazones palpitantes, 1994, por Ross Bleckner, (Neo-Conceptualismo), Óleo, pigmento en polvo y cera sobre lienzo, Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York







Ross Bleckner










BAD PAINTING (1978-PRESENTE)



Las vanguardias nunca se rinden, 1962, por Asger Jorn, (Bad Painting o Pintura Mala), Óleo sobre lienzo, 73 x 60 cm., Museo SMK, National Gallery de Dinamarca








John Currin









Asger Jorn










André Butzer Frau








Martin Kippenberger










NEOMANIERISMO (1978-PRESENTE)



Escena. Personajes a la salida de un concierto de rock, 1979, por Guillermo Pérez Villalta, (Neomanierismo), Acrílico sobre lienzo, 250 x 180 cm., Museo Reina Sofía, Madrid (España)








Guillermo Pérez Villalta
(España)









Carlo Maria Mariani
(Italia)











DEL MOVIMIENTO GRAFFITI AL NEOEXPRESIONISMO (1977-PRESENTE)



Autorretrato, 1982, por Jean-Michel Basquiat, (Neoexpresionismo), Acrílico y creyón, 193 x 239 cm., Colección Privada


NEOEXPRESIONISMO (ESPAÑA)






Miquel Barceló









NEOEXPRESIONISMO (ALEMANIA)





Helge Leiberg






Anselm Kiefer








Georg Baselitz
















NEOEXPRESIONISMO (ESTADOS UNIDOS)






Julian Schnabel









Jean-Michel Basquiat










SEGUNDAS VANGUARDIAS




FOTORREALISMO (1970-PRESENTE)



El autobús de Broadway en la calle Liberty, 1996, por Richard Estes, Óleo sobre tela, 86 x 121 cm., (Fotorrealismo), Museo Botero, Bogotá, Colombia


FOTORREALISMO (ESTADOS UNIDOS)








Richard Estes











Chuck Close









Don Eddy








David Parrish







John Kacere









Ralph Goings








Robert Neffson








Robert Bechtle








Richard McLean








Robert Cottingham









John Salt








Robert Longo








Steve Mills









FOTORREALISMO (INGLATERRA)







Malcolm Morley












FOTORREALISMO (ALEMANIA)







Gerhard Richter










HIPERREALISMO (1967-PRESENTE)









Antonio López
(España)






Edward Hopper
(Estados Unidos)









HAPPENING (1960-PRESENTE)



Noche y Martha Broderick, 2005, por Jim Dine, (Estilo Happening), Óleo y carboncillo sobre lienzo, 274.3 x 274.3 cm., Colección Privada








Jim Dine


















POP ART (1960-1970)



Marilyn Monroe, por Andy Warhol, Serigrafía sobre papel blanco, 66 x 66 cm., 1967


POP ART (ESTADOS UNIDOS)






Andy Warhol







Roy Lichtenstein










Tom Wesselmann




James Rosenquist










Robert Indiana












Robert Rauschenberg











POP ART (INGLATERRA)







David Hockney









Richard Hamilton












MINIMALISMO-MINIMAL ART (1960-1980)



Construcción armónica, 1947-51, por Camille Graeser, (Minimalismo o Arte Minimalista), Pintura al óleo y témpera sobre lienzo, 40 x 75 cm.








Camille Graeser







Mathias Goeritz







Sol Lewitt









CONCEPTUALISMO (1960-1978)



Mapa, 1961, por Jasper Johns, (Conceptualismo), Óleo sobre lienzo, 198,2 x 314,7 cm., Museo de Arte Moderno de Nueva York (USA)






Jasper Johns










NUEVO REALISMO (1957-1962)



La gran Antropometría azul, antes 105, 1960, por Yves Klein, (Nuevo realismo), Pigmento y resina sintética en papel montado sobre lienzo, 280 x 428 cm., Museo Guggenheim Bilbao (ES)





Yves Klein








Piero Manzoni










ABSTRACCIÓN POSTPICTÓRICA (1964-1970)



HARD EDGE O PINTURA DE BORDE DURO



Azul, Verde, Rojo II, 1965, por Ellsworth Kelly, (Hard Edge), Óleo sobre lienzo, 223.5 x 259.1 cm., Seattle Art Museum (USA)


HARD EDGE (EXPRESIONISMO ABSTRACTO)







Ellsworth Kelly









Ad Reinhardt








Alexander Liberman









Jack Youngerman









Kenneth Noland









ACTION PAINTING (1950-1960)



Nº 11, 1952, más tarde Blue Poles, por Jackson Pollock, (Expresionismo abstracto), The National Gallery of Australia desde 1973


ACTION PAINTING O PINTURA DE ACCIÓN (EXPRESIONISMO ABSTRACTO)




Jackson Pollock








Franz Kline









Willem de Kooning











COLOR FIELD (1950-1960)



Verde y blanco sobre azul, 1957, por Mark Rothko, Color Field o Campos de color (Expresionismo Abstracto), 88,9 X 119,4 cm., Segundas Vanguardias


COLOR FIELD O CAMPOS DE COLOR (EXPRESIONISMO ABSTRACTO)





Frank Stella










Mark Rothko








Barnett Newman










Clyfford Still


















ESPACIALISMO (1947-1968)



Concepto Espacial (Concetto spaziale), 1950, por Lucio Fontana, (Espacialismo), Acrílico sobre lienzo, 69,5 x 99,5 cm., Museo Reina Sofía, Madrid (ES)







Lucio Fontana










FIGURATIVISMO (1945-PRESENTE)



Retrato de Francis Bacon, (Figurativismo o Arte Figurativo), por Lucian Freud








Francis Bacon










Lucian Freud











INFORMALISMO (1945-PRESENTE)



Composición sin título, (Tachismo), por Georges Mathieu Seidentuch


TACHISMO (INFORMALISMO)








Pierre Soulages












Georges Mathieu











Wols










PINTURA MATÉRICA (INFORMALISMO)








Antoni Tàpies











César Manrique









ARTE MARGINAL O ART BRUT (INFORMALISMO)







Jean Dubuffet









Adolf Wölfli Angel











DEL ARTE CINÉTICO AL OP ART (1954-PRESENTE)




Cebras, 1938, por Victor Vasarely, (Arte Cinético), Colección particular








Victor Vasarely










Carlos Cruz Díez









Yaacov Agam










Mark Dagley








Bridget Riley










Youri Messen Jaschin









Alexander Calder








VANGUARDIAS HISTÓRICAS (1905-1945)




ARTE NAÍF, PINTURA NAÍF O ESTILO INGENUO (1937-PRESENTE)



El sueño, 1910, por Henri Rousseau, (Arte naíf), Pintura al aceite, 204 x 298 cm., The Metropolitan Museum of Art, Nueva York, (USA)







Fernando Botero








Henri Rousseau







Camille Bombois











REALISMO SOCIALISTA (1932-1991)



Pausa del almuerzo en la cuenca del Don, 1935, por Aleksandr Aleksándrovich Deineka, (Realismo Socialista), Óleo sobre lienzo, 149.5 x 248.5 cm., Museo Estatal Ruso, San Petersburgo (RU)


REALISMO SOCIALISTA (RUSIA)








Aleksandr Deineka






Mikhail Khmelko








Mikhail Kostin







Isaak Izrailevich Brodsky







Evdokiya Usikova







Aleksandr Gerasimov
















SURREALISMO (1924-1940)



Mujer y pájaros, 1940, por Joan Miró, (Surrealismo), Colección P. Phelps de Cisneros, Nueva York (Estados Unidos)


SURREALISMO (ESPAÑA)






Joan Miró







Julio González










SURREALISMO (FRANCIA)








Marc Chagall








Yves Tanguy










SURREALISMO (SUIZA)








Alberto Giacometti










SURREALISMO (BÉLGICA)






René Magritte








Paul Delvaux










SURREALISMO (ALEMANIA)







Max Ernst











SURREALISMO (MÉXICO)






Frida Kahlo









MURALISMO (1922-PRESENTE)



El hombre en el cruce de caminos, 1933, por Diego Rivera, (Muralismo y simbolismo), Mural para el vestíbulo del rascacielos Rockefeller Center de Nueva York








Diego Rivera








Alfredo Ramos Martínez











ESTRIDENTISMO (1922-1927)



El Café de Nadie, 1930, por Ramón Alva de la Canal, Óleo y collage sobre tela, 78 x 64 cm., Museo Nacional de Arte, México







Ramón Alva de la Canal












LA NUEVA OBJETIVIDAD (1920-1933)



Retrato del poeta Max Herrmann-Neisse, 1927, por George Grosz, Óleo sobre lienzo, (Nueva Objetividad), MOMA New York (USA)


NUEVA OBJETIVIDAD (ALEMANIA)







Otto Dix










George Grosz









Max Beckmann









Georg Cholz














PURISMO (1920-1925)



Naturaleza muerta con copa de vino tinto, 1921, por Amédée Ozenfant, (Purismo), Óleo sobre lienzo, 50.6 x 61.2 cm., Kunstmuseum Basel (Suiza)







Le Corbusier









Amédée Ozenfant









VIBRACIONISMO (1919-1922)



Atocha, 1919, por Rafael Barradas, (Vibracionismo), Óleo sobre lienzo, 53 x 66 cm., Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (ES)








Rafael Barradas







Joaquín Torres García









RACIONALISMO O BAUHAUS (1919-1933)



Fábrica, 1925, por Josef Albers, (Racionalismo o Bauhaus), Composición geométrica de pintura roja y negra sobre vidrio, 27,9 × 35,6 cm.





Josef Albers








ART DECÓ (1918-1939)




Chica de verde, 1930-31, por Tamara de Lempicka, (Art Decó), Óleo sobre madera, 61,5 x 45,5 cm., Centro Georges Pompidou, París (FR)


ART DECÓ (PINTURA)








Tamara Lampicka










ART DECÓ (ARTES DECORATIVAS)






Jean Dupas










ART DECÓ (CARTELISMO Y DISEÑO GRÁFICO)








Cassandre










DADAÍSMO (1916-1920)



La equilibrista se acompaña de sus sombras, 1916, por Man Ray, (Dadaísmo)








Jean Hans Arp








Marcel Duchamp










Man Ray








Tristan Tzara










Hannah Höch











Francis Picabia











PRECISIONISMO (1915-1930)




My Egypt, 1927, por Charles Demuth, (Precisionismo), Óleo, Tiza y lápiz de grafito sobre tabla, 91,3 x 76.2 cm., Whitney Museum of American Art, New York (USA)


PRECISIONISMO (ESTADOS UNIDOS)








Charles Demuth










Charles Sheeler
















NEOPLASTICISMO O DE STIJL (1915-1925)



Composición nº10 (Pier and Ocean), 1915, por Piet Mondrian, Óleo sobre lienzo, 85 x 108 cm., Rijksmuseum Kröller-Müller, Otterlo (Holanda)







Piet Mondrian









Theo Van Doesburg











CONSTRUCTIVISMO RUSO (1915-1925)



Cartel, El arte al servicio de la revolución, por Vladimir Tatlin, (Constructivismo)







Vladimir Tatlin






Aleksandr Ródchenko









SUPREMATISMO (1915-1925)



Composición geométrica, por Kazimir Malévich, (Suprematismo)








Kazimir Malévich











VORTICISMO (1912-1915)



The dancers, 1912, por Percy Wyndham Lewis, (Vorticismo), Vanguardias históricas, Manchester Art Gallery (Inglaterra)








Wyndham Lewis










PINTURA METAFÍSICA (1911-1925)



Piazza d'Italia con Arianna, 1945, por Giorgio de Chirico, (Pintura Metafísica), Óleo sobre tela, 50 x 60 cm., Gagosian Gallery








Giorgio de Chirico











ABSTRACCIONISMO, ARTE ABSTRACTO O ABSTRACCIÓN (1910-1960)



Amarillo, Rojo, Azul, 1925, por Vasily Kandinsky, (Arte abstracto), Óleo sobre lienzo, Centro Georges Pompidou, París (FR)






Vasily Kandinsky










RAYONISMO (1909-1917)



Composición rayonista, (Vanguardias históricas), por Mijaíl Larionov









Mijaíl Larionov












Natalia Goncharova












ESCUELA ASHCAN-THE EIGHT (LOS OCHO), REALISMO AMERICANO (1908-1918)



Stag at Sharkey's, 1909, por George Bellows, Óleo sobre lienzo, 92 x 122.6 cm., (Realismo Americano), The Cleveland Museum of Art, Hinman B. Hurlbut Collection






George Bellows







Robert Henri







John Sloan
















FUTURISMO (1808-1918)



La carga de las lanzas, 1915, por Umberto Boccioni, Témpera y collage sobre cartón, 32 x 50 cm., Colección Ricardo and Magda Jucker, Milán


FUTURISMO (ITALIA)






Umberto Boccioni






Giacomo Balla






Luigi Russolo






Carlo Carrá









ORFISMO (1907-1915)



Formas circulares, 1930, por Robert Delaunay, Óleo sobre lienzo, 128,9 × 194,9 cm., (Orfismo), Solomon R. Guggenheim Museum Nueva York, (USA)








Robert Delaunay

















CUBISMO (1907-1915)



Guernica, 1937, por Pablo Ruíz Picasso, Óleo sobre lienzo, 351 x 782 cm. (Cubismo), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (España)









Pablo Picasso







Georges Braque






Juan Gris











EXPRESIONISMO (1905-1960)



Los grandes caballos azules, 1911, por Franz Marc, (Expresionismo alemán), Óleo sobre lienzo, 105 x 181 cm., Walker Art Center, Minneapolis (USA)


EXPRESIONISMO (NORUEGA)








Edvard Munch











EXPRESIONISMO (ALEMANIA)








Paul klee







August Macke







Franz Marc









Ernst Ludwig Kirchner










Emil Nolde










EXPRESIONISMO (BÉLGICA)






James Ensor








EXPRESIONISMO (ITALIA)








Amedeo Modigliani











EXPRESIONISMO (FRANCIA)








Georges Rouault
















FAUVISMO (1905-1910)



La Danza, por Henri Matisse, 1909-10, (Fauvismo), Óleo sobre lienzo, 260 x 319 cm., Museo del Hermitage, San Petersburgo (RU)







Henri Matisse





Andre Derain





Maurice de Vlaminck









SIMBOLISMO (1900-1920)



Árbol de la vida, 1905-09, por Gustav Klimt, Pintura al temple, 195 x 102 cm., Österreischisches Museum für Angewandte Kunst, Viena (Austria)








Gustav Klimt








Henri Fantin-Latour











Gustave Moreau







Arnold Böcklin










Odilon Redon
(Pastel)










MODERNISMO / ART NOUVEAU / SEZESSIONSTIL / LIBERTY / FLÓREALE / JUDENDSTIL


ART NOUVEAU (1893-1905)

(MODERNISMO-ARTES GRÁFICAS)


Detalle de Cartel publicitario para el litógrafo Fernando Champenois, 1898, por Alfons Mucha, (Art Nouveau), Litografía de 72,7 x 55,2 cm., , Colección privada








Alfons Mucha








Aubrey Beardsley










MODERNISMO CATALÁN (1880-1930)



Fuente de Sant Roc, 1888, por Santiago Rusiñol, (Modernismo Catalán), Óleo sobre lienzo 108 x 150 cm., colección particular








Ramón Casas








Santiago Rusiñol










NEO-IMPRESIONISMO / PUNTILLISMO / DIVISIONISMO (1875-1900)



Un baño en Asnieres, por Georges Pierre Seurat, 1884-86, (Neoimpresionismo), Óleo sobre lienzo, 200 x 300 cm., National Gallery de Londres, Inglaterra






Georges Seurat






Paul Signac















POSTIMPRESIONISMO (1875-1900)



La Noche estrellada, por Vincent van Gogh, 1889, (Postimpresionismo), Óleo sobre lienzo, 73,7 x 92,1 cm., Museo de Arte Moderno de Nueva York, USA







Paul Cézanne





Paul Gauguin






Tolouse Lautrec






Vincent van Gogh









IMPRESIONISMO (1874-1886)



Impresión, sol naciente, por Claude Monet (1872). Óleo sobre lienzo, 47 x 64 cm., Museo Marmottan de París, Francia


IMPRESIONISMO (FRANCIA)








Claude Monet






Camille Pissarro






Alfred Sisley





Auguste Renoir







Edgar Degas







Auguste Rodin







Berthe Morisot






Gustave Caillbotte





Frédéric Bazille






Armand Guillaumin








IMPRESIONISMO EN ESPAÑA








Joaquín Sorolla









IMPRESIONISMO EN EEUU






James McNeill Whistler





Mary Cassatt







Childe Hassam





Winslow Homer






Theodore Robinson







John Singer Sargent










PRE-IMPRESIONISMO



Bar del Folies-Bergère, por Edouard Manet, 1881-82, (Pre-impresionismo), Óleo sobre lienzo, 95,2 x 129,5 cm., Courtauld Gallery, Londres, Inglaterra (UK)







Edouard Manet









ARTS & CRAFTS (1875-1905)




Ladrones de fresas, 1883, por William Morris, (Arts & Crafts), Victoria & Albert Museum, Londres, Inglaterra








William Morris
















PINTURA VICTORIANA (1860-1914)



Fidias y el friso del Partenón, 1868, por Sir Lawrence Alma-Tadema, (Estilo Victoriano), Óleo sobre lienzo, 72,4 x 109,2 cm., Birmingham Museum and Art Gallery


PINTURA VICTORIANA (GRAN BRETAÑA)







Sir Lawrence Alma-Tadema








John William Waterhouse








John Ruskin










Frederick Leighton











REALISMO (1848-1870)



El hombre desesperado (Autorretrato), 1843-45, por Gustave Courbet, (Realismo francés), Óleo sobre lienzo, 45 x 54 cm., Colección Privada


REALISMO EN FRANCIA








Gustave Courbet








Jean-François Millet








Jules Breton









PRERRAFAELISMO (1848-1853)



Lady Godiva, 1898, por John Collier, (Prerrafaelismo), Óleo sobre lienzo, 142,2 × 183 cm., Herbert Art Gallery and Museum, Coventry (Inglaterra)


PRERRAFAELITAS O PRERRAFAELISMO (GRAN BRETAÑA)








John Collier











Dante Gabriel Rossetti












Edward Burne-Jones









Ford Madox Brown












John Everett Millais











William Holman Hunt
















ROMANTICISMO (1830-1850)



La libertad guiando al pueblo, 1830, por Eugène Delacroix, Óleo sobre lienzo, 260 x 325 cm., (Romanticismo francés), Museo Nacional del Louvre, París (FR)


ROMANTICISMO EN ESPAÑA (1830-1850)

España 1ª Mitad Siglo XIX








Francisco de Goya











ROMANTICISMO EN FRANCIA (1795-1840)

Francia fin Siglo XVIII-1ª Mitad Siglo XIX






Eugène Delacroix










Camille Corot








Théodore Géricault









ROMANTICISMO EN INGLATERRA (1780-1850)

Inglaterra fin Siglo XVIII-1ª Mitad Siglo XIX






William Turner





John Constable







William Blake











ROMANTICISMO EN ALEMANIA (1760-1840)

Alemania fin Siglo XVIII-1ª Mitad Siglo XIX








Caspar David Friedrich











ACADEMICISMO (1795-1840)



El jurado de pintura, (1885), por Henri Gervex, Óleo sobre lienzo, 419 x 300 cm., Museo de Orsay, París (Francia)


ACADEMICISMO FRANCÉS








William-Adolphe Bouguereau







Henri Gervex









Jean-Léon Gérôme








François-Édouard Picot










Édouard Joseph Dantan









Alexandre Cabanel








Thomas Couture















NEOCLASICISMO (1760-1800)



Juramento de los Horacios, 1784, por Jacques Louis David, Óleo sobre lienzo, 330 x 425 cm., (Estilo Neoclásico), Museo Nacional del Louvre, París (FR)


NEOCLASICISMO (FRANCIA)





Dominique Ingres





Jacques Louis David







François Gérard










NEOCLASICISMO (ITALIA)






Giovanni Battista Piranesi








ROCOCÓ (1700-1750)




La boda de Cupido y Psique, 1744, por François Boucher, Óleo sobre lienzo, 93 x 130 cm., (Estilo Rococó), Museo del Louvre, París (FR)


ROCOCÓ (FRANCIA)







François Boucher










Maurice Quentin de Latour
(Pastel)










ROCOCÓ (ITALIA)








Tiepolo






Francesco Guardi















BARROCO (1580-1680)



La Vocación de San Mateo, 1599-1600, por Caravaggio, Óleo sobre lienzo, 322 x 340 cm., (Barroco Italiano), Iglesia de San Luis de los Franceses, Roma (Italia)

La pintura del barroco es una corriente artística que se desarrolló a finales del siglo XVI y principios del siglo XVII. Se caracteriza por su gran expresividad y dramatismo, así como por su uso de la luz y el color para crear una sensación de profundidad y movimiento en las pinturas. Los artistas barrocos buscaban representar la realidad de una forma vívida y emocionante, y su arte se considera un reflejo de la época en la que se desarrolló, marcada por la religión, la política y la cultura.

En Italia, el barroco se manifestó con gran fuerza, con artistas como Caravaggio, Bernini y Rubens que se destacaron por su habilidad para crear esculturas y pinturas con un gran dramatismo y expresividad. En España, el barroco se manifestó con un estilo más austero y religioso, con artistas como Francisco de Zurbarán, Diego Velázquez y Bartolomé Esteban Murillo que se destacaron por su habilidad para representar escenas religiosas con gran realismo y sensibilidad.

En general, la pintura barroca se caracteriza por un uso del color y la luz para crear una sensación de profundidad y movimiento, así como por una gran expresividad en las figuras humanas y animales representados. Los temas religiosos y mitológicos son los más recurrentes en esta época, además de las pinturas de paisajes y retratos, en las que se busca la perfección y el realismo en la representación de los mismos.


BARROCO ITALIANO (1650-1780)

La Europa Católica. Italia 2ª Mitad siglo XVII y Siglo XVIII


La pintura del Barroco italiano se caracterizó por una mayor expresividad y dramatismo en las obras, en comparación con el Renacimiento. Durante este periodo se desarrolló una nueva forma de pintar basada en la observación y la epresentación de la naturaleza, pero con un mayor énfasis en el movimiento, la luz y la sombra.

Entre los principales pintores del barroco italiano se encuentran Caravaggio, Bernini, Poussin, y Guido Reni. Caravaggio es considerado como uno de los más grandes pintores del barroco italiano, conocido por su estilo realista y su habilidad para crear una sensación de profundidad en sus pinturas. Sus obras más destacadas incluyen "La Crucifixión de San Pedro", "La Deposición de Cristo" y "La Conversión de San Pablo".

Bernini, un escultor y arquitecto, es conocido por sus estatuas monumentales y esculturas en mármol, como "David" y "Apolo y Dafne". Poussin, en cambio, se especializó en pinturas de temas mitológicos y religiosos, y es conocido por su precisión en la representación de los detalles. Sus obras más destacadas incluyen "El Rapto de las Sabinas" y "La Muerte de Germanico".

Guido Reni, otro de los pintores más importantes del barroco italiano, se especializó en la pintura de temas religiosos y mitológicos, y es conocido por su habilidad para crear una sensación de dramatismo en sus pinturas. Sus obras más destacadas incluyen "La Anunciación" y "La Inmaculada Concepción".

En resumen, la pintura del barroco italiano se caracterizó por una mayor expresividad y dramatismo en las obras, y contó con grandes artistas como Caravaggio, Bernini, Poussin, y Guido Reni, cuyas obras siguen siendo consideradas como algunas de las más representativas y destacadas de este periodo en la historia del arte.






Canaletto (El). Antonio Canal








Gian Lorenzo Bernini









BARROCO ITALIANO (1600-1650)

La Europa Católica. Italia 1ª Mitad del siglo XVII








Caravaggio







Anniballe Carracci








Guido Reni










BARROCO CENTROEUROPEO (1600-1700)

Países Bajos (Holanda) Siglo XVII


La pintura del barroco centroeuropeo en los Países Bajos, se desarrolló en el siglo XVII y se caracterizó por la representación de temas religiosos y mitológicos, así como por la representación de la vida cotidiana. Los pintores más destacados de este período son Vermeer y Rembrandt, quienes desarrollaron un estilo único y distintivo.

Vermeer es conocido por sus pinturas de escenas de la vida cotidiana, como "La lechera" o "La muchacha con el collar de perlas", que son famosas por su precisión y detalle en la representación de los objetos y las personas. Rembrandt, por su parte, es conocido por sus pinturas religiosas y mitológicas, como "La noche oscura de San Juan" o "La Ronda de noche", que son famosas por su expresividad y dramatismo.

Otras obras destacadas de este período incluyen "La Anunciación" de Jan van Eyck, "El Juicio Final" de Hieronymus Bosch y "El triunfo de la virtud sobre el vicio" de Peter Paul Rubens. Estas obras son representativas de la pintura del barroco centroeuropeo en los Países Bajos, ya que combinan la precisión y el detalle con la expresividad y el dramatismo, creando una sensación de movimiento y vida en las escenas representadas.









Johannes Vermeer










Rembrandt









Frans Hals











BARROCO CENTROEUROPEO (1600-1680)

La Europa Católica. Flandes (Mitad norte de Bélgica) Siglo XVII

La pintura del barroco centroeuropeo fue uno de los movimientos artísticos más importantes en Europa a finales del siglo XVI y principios del siglo XVII. El barroco centroeuropeo, a diferencia del barroco italiano, se caracterizó por una mayor expresividad y una mayor libertad en la representación de la naturaleza. Los pintores más destacados y representativos del barroco centroeuropeo fueron Vermeer y Rembrandt.

Vermeer es conocido por sus pinturas de la vida cotidiana, con un gran cuidado en el detalle y una gran habilidad para capturar la luz. Sus obras más destacadas y representativas son "La lechera" y "La joven de la perla". Por otro lado, Rembrandt es conocido por sus retratos, con un gran énfasis en la expresión y el carácter de las personas retratadas. Sus obras más destacadas y representativas son "La noche oscura" y "El retrato de Jan Six".

En general, la pintura del barroco centroeuropeo se caracteriza por una gran expresividad y un gran énfasis en la representación de la naturaleza y la vida cotidiana. Los pintores de este movimiento, como Vermeer y Rembrandt, han dejado un gran legado en la historia del arte y sus obras siguen siendo admiradas y estudiadas en la actualidad.









Pedro Pablo Rubens








Anton van Dyck









Jacob Jordaens










BARROCO EN ESPAÑA (1600-1690)

La Europa Católica. España Siglo XVII

velazquez-meninas-barroco-español Las Meninas, 1656, por Diego Velázquez, Óleo sobre lienzo, 3,18 m x 2,76 m., Museo del Prado, Madrid, España


La pintura barroca en España se desarrolló durante el siglo XVII y se caracterizó por su dramatismo, exageración y emotividad. Los temas religiosos y mitológicos fueron populares, así como la representación de personajes históricos y de la corte. El realismo y la técnica de la pintura al óleo también fueron importantes en esta época.

Entre los pintores más importantes del barroco español se encuentran Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán y Jusepe de Ribera. Velázquez es considerado uno de los más grandes maestros de la pintura de todos los tiempos, y es conocido por obras como "Las Meninas" y "La Venus del espejo". Zurbarán es conocido por sus retratos y pinturas religiosas, mientras que Ribera es conocido por sus escenas de violencia y sus retratos de santos y demás personajes religiosos.







Diego Velázquez










Murillo. Bartolomé Esteban Murillo







Zurbarán, Francisco de











Españoleto (El). José o Jusepe Ribera











BARROCO EN FRANCIA (1600-1680)

La Europa Católica. Francia Siglo XVII







Nicolás Poussin









Georges de la Tour








Claudio de Lorena










Jean Baptiste Simeon Chardin
(Pastel)











MANIERISMO (1560-1615)



Laoconte, 1608-14, por El Greco, (Manierismo), Óleo sobre lienzo, 137,5 x 172,5 cm., National Gallery Washington, (EEUU)








El Greco








Giorgio Vasari












Agnolo Bronzino











Parmigianino





Giulio Romano










Rosso Fiorentino











RENACIMIENTO EN EUROPA (1550-1600)

Europa 2ª Mitad Siglo XVI






Pieter Bruegel el viejo
Países Bajos (Holanda)










Hans Holbein el joven
(Alemania)











Tintoretto (El). Jacopo Robusti
(Italia) Escuela Veneciana












RENACIMIENTO EN ALEMANIA Y PAÍSES BAJOS (1500-1550)

Alemania y Países Bajos, 1ª Mitad Siglo XVI




El Bosco. Hieronymus Bosch
Países Bajos (Holanda)









Alberto Durero
(Alemania)
















RENACIMIENTO (1380-1560)



La Creación de Adán, detalle de la Bóveda de la Capilla Sixtina, Buon Fresco o Fresco Buono de 1508-1512, por Michelangelo Buonarroti, Renacimiento Italiano, (Cinquecento), Ciudad Vaticana, Roma, Italia


RENACIMIENTO ITALIANO (1500-1550)

Toscana y Roma. 1ª Mitad Siglo XVI (Cinquecento)






Rafael Sanzio










Miguel Ángel











Leonardo da Vinci










Domenico Ghirlandaio







Perugino









RENACIMIENTO ITALIANO (1500-1550)

Venecia y la Italia Septentrional. 1ª Mitad Siglo XVI (Cinquecento)






El Veronés. Paolo Veronese






Tiziano. Tiziano Vecellio






Giorgione. Giorgio da Caltelfranco








Giovanni Bellini









Correggio (El). Antonio Allegri
(Escuela de Parma)










RENACIMIENTO ITALIANO (1450-1500)

2ª Mitad Siglo XV (Quattrocento)






Alessandro Botticelli






Piero della Francesca





Paolo Ucello









Filippo Lippi








Massacio







Andrea Mantegna









Benozzo Gozzoli










Fra Angélico
















PINTURA FLAMENCA (1400-1450)

Flandes (Mitad norte de Bélgica) 1ª Mitad Siglo XV


El Descendimiento, 1435, por Rogier van der Weyden, (Pintura Flamenca), Óleo sobre tabla, 220 x 262 cm., Museo del Prado, Madrid (ES)








Jan van Eyck












Rogier van der Weyden












RENACIMIENTO ITALIANO (1300-1400)

Trecento (trescientos italiano) Italia Siglo XIV








Giotto. Giotto di Bondone












Cimabue. Cenni di Pepo Cimabue














Frases célebres pintores famosos







Andy Warhol, 1928-1987
Ilustrador, Pintor, Dibujante,
Grabador, Diseñador, Fotógrafo,
Escultor, Escritor, Cineasta
(Pop Art)





Pablo Picasso, 1881-1973
Pintor, Grabador, Escultor, Ceramista, Muralista, Escenógrafo, Figurinista (Cubismo)





René Magritte, 1898-1967
Pintor (Surrealismo)







Alberto Giacometti, 1901-1966
Escultor, Pintor y Dibujante
(Surrealismo)







Henri Matisse, 1869-1954
Pintor, Escultor, Dibujante y Grabador (Fauvismo)







Edvard Munch, 1863-1944
Pintor (Expresionismo)







Claude Monet, 1840-1926
Pintor (Impresionismo)






Amedeo Modigliani, 1884-1920
Pintor, Escultor y Dibujante
(Escuela de París)






Auguste Renoir, 1841-1919
Pintor (Impresionismo)





Gustav Klimt, 1862-1918
Pintor (Simbolismo, Modernismo)







Auguste Rodin, 1840-1917
Escultor, Dibujante y Grabador (Romanticismo e Impresionismo)






Edgar Degas, 1834-1917
Pintor y escultor (Impresionismo)







Paul Cézanne, 1839-1906
Pintor y Dibujante (Postimpresionismo)







Paul Gauguin, 1848-1903
Pintor (Postimpresionismo)







John Ruskin, 1819-1900
Escritor, Crítico de Arte y Sociólogo (Impresionismo)








Vincent van Gogh, 1853-1890
Pintor y Dibujante
(Postimpresionismo)







Edouard Manet, 1832-1883
Pintor (Realismo y Pre-Impresionismo)







Gustave Courbet, 1819-1877
Pintor (Realismo)






Johannes Vermeer, 1632-1675
Pintor (Barroco Centroeuropeo)






Diego Velázquez, 1599-1660
Pintor (Barroco Español)






Gian Lorenzo Bernini, 1598-1680
Escultor, Arquitecto, pintor, dibujante, urbanista, escenógrafo, alquimista, escritor (Barroco Italiano)







Caravaggio, 1571-1610
Pintor (Barroco Italiano)





Michelangelo, 1475-1564
Escultor, Dibujante, Pintor, Arquitecto, Ingeniero y Poeta (Renacimiento Italiano)






Leonardo da Vinci, 1452-1519
Pintor, anatomista, arquitecto, artista, botánico, científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista (Renacimiento Italiano)







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